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牛子华：走在艺术朝圣的道路上(组图)
杨文凯 (发表日期:2014-06-03 11:42:44 阅读人次:1104 回复数:0)
画遍四国八十八灵场古刹　　　　中文导报讯(记者杨文凯)日本人遍访四国境内相传由弘法大师空海创建的灵场（寺院），总距离约1200公里，被称作“四国八十八个所巡礼”，即“遍路”之旅。从空海为了修行而足迹踏遍四国各地开始，四国遍路之旅经过平安、室町、江户时代，发展到了江户初期，这项活动深入到民间，出现了作为信仰中心的场所。如今，每年约有50万人造访这段路程，也有来自不同国家的外国人。　　中国人画家牛子华旅日17年，旅居爱媛，倾注心力创作以“四国八十八寺院”为题材的宏大水墨画作品群，用生命和画笔完成着另一种“遍路”式的艺术朝圣。5月26日，“四国八十八所•牛子华的山水画世界”大展在东京中国文化中心隆重推出，并举办了揭幕剪彩仪式。28幅气势宏大的精美作品，表现了日本古刹风采和中国水墨画神韵，也展示了牛子华苦心孤诣走过的“信仰与修行的道路”。　　　　当天，中国驻日大使馆文化处公使衔参赞何静、新闻参赞杨宇、东京中国文化中心主任石军、中国驻日本旅游代表处首席代表张西龙、日本国会参议员三宅伸吾、玉目雄一郎、日中协会理事长白西伸一郎、四国砥部町町长佐川秀纪，以及中日各界来宾120余人出席了开幕式。牛子华现担任爱媛县华侨华人联合会副会长、四国华侨华人联合会副会长。本次东京大展，得到了中国驻东京大使馆、大阪总领馆、爱媛华联、四国华联、华文媒体等十余个团体（组织）的大力支持和协助。　　牛子华告诉《中文导报》：“四国八十八所”系列已经完成了56幅，本次展出25幅，包括花了四个月时间新近创作的高知县“青龙寺”，另外加上中国题材的长城、黄河、香格里拉等三幅，总共出品28幅，是对自己多年创作历程的一次回顾和汇报。展品中最大一幅是“善通寺”，长8米，高1.5米，在八十八寺院系列中最有代表性，因为那里是空海大师的出生地。　　善通寺分为东西两院，用一幅完整的作品来表现比较困难。牛子华从2005年开始写生，耗时十余次，总是定不下稿，始终找不到结合点。最后，他在寺院每年9月举行的“祭”活动中获得了灵感，借参加庙会的人物贯穿画面，把整个寺院联系起来。画面上的人物虽小，脸都看不清，但以笔墨表现了人的动态，与全景画面融合为一体。　　　　来日前，牛子华曾是陕西书画艺术研究院副院长，是一名职业画家。1997年11月，牛子华作为中国文化部特批画家来日工作。在克服了初来乍到的困难之后，牛子华在四国地区开设书画教室，并潜心庞大的旅日创作计划。在四国，牛子华追巡空海大师的足迹，被一座座融合历史与现实的古刹佛院深深吸引。他认为普通画卷很难展现寺院的风貌和神韵，决定用巨幅画卷来表现描绘，开启了“四国八十八所”的创作计划，为中日文化交流再添亮彩。　　牛子华的作品题材宽泛、规模恢宏、构图独特，具有强烈的视觉冲击力。牛子华笔下的日本寺院，气韵生动，佛缘深厚，具有独特的艺术感受力和表现力，深受人们喜爱，在四国地区得到普遍的收藏和推崇。在创作过程中，牛子华沉入生活，勤于写生，并在中国传统山水画的基础上进行了变法，主要在构图和手法上做出改变。　　　　牛子华认为传统的散点透视法缺乏画面冲击力，而采用焦点透视法容易画出魄力。多年来，他解决了散点透视与焦点透视的自然融合，在视觉上不留痕迹，在全景画面中表现出深度和空间感，获得了不同凡响的画面冲击力。在表现手法上，牛子华画寺庙建筑，不象传统界画那样没有变化，而是通过自然的线条美去追求精细、古朴的原汁原味的美感，再配合水墨淋漓的大场景，取得了突出效果。　　牛子华潜心创作日本闻名遐迩的四国88个寺庙，花费大量心血，目前已经完成56幅作品。其手笔之细腻，画面之壮观，选材之特别，获得海内外一致好评。2012年，为纪念中日邦交正常化40周年，“四国八十八所•牛子华的山水画世界”在高松展出；2013年在德岛展出，好评如潮。作为日本巡回展的第三弹，2014年来到东京中国文化中心出展，也为纪念四国八十八所灵场开创1200周年，同样受到关注。　　牛子华旅日17年，一头扎进四国只做一件事，就是画画。刚开始，满脑子都是中国的山水画，跳不出来。后来花了几年时间潜心写生，逐渐找到了自己的创作之路。在日本，一个画家要在艺术理想与经济生存之间实现平衡是极不易的。幸亏有社会各界如砥部町、华人企业家如林全南社长、张嘉树社长等的支持，才使得创作计划得以延续。牛子华表示：自己多年来一直在写生、在积累，八十八古刹全部都装进了脑子里，现在进入创作的冲刺阶段。以前，一年只能完成一、两幅，现在可以画五、六幅，希望在60岁之前在一个画家精力最旺盛的时期里能完成系列创作，这是自己最大的心愿。　　　　京都造型艺术大学教授、中国画大师李可染之子李庚在《牛子华画叙》中说：他的四国八十八灵场古刹系列，更达到了一个高度、细腻与抒情的精妙结合，而产生了一个新世界佛国，心灵与旅情都混入到了水墨表现中，同时子华先生又将中国型与日本式共同融合在一起，产生了一种“子华风格”令人感到兴奋。　　爱媛大学教授邢东风赞赏牛子华的“画遍路”称：牛先生箪食瓢饮而自甘其苦，把自己生命力最旺盛时期的创作精力献给了这项崇高的志业。他的创作事业，可以说是名符其实的“画遍路”。从古自今，作画之人不在少数，走过四国遍路的人更是不计其多，但象牛先生这样安贫乐道、锲而不舍、持之以恒的“画遍路者”又有几人？空海大师在天有灵，恐怕也会为牛先生的壮举而感动。　　一分耕耘，一分收获。牛子华通过独特的“遍路”创作，继续走在艺术朝圣的道路上。他不仅洗去尘心，磨练意志，提升心灵，也为促进中日理解和中日友好奉献了自己的玲珑画笔和菩萨心肠。　　　　中文导报第1001期 2014.6.5